Вот, например, Московский пасхальный фестиваль - здесь, кроме того, что артистический директор — Валерий Гергиев, еще и сама тема, само название фестиваля — общечеловеческое. Даже космическое название. Сейчас этот фестиваль уже не молодой, а крепко стоящий на ногах. И роль его огромна — потому что за такой небольшой отрезок времени концентрируются творческие силы и создается мощный акцент на классической музыке. Роль этого фестиваля велика еще и потому, что надо любыми путями притягивать слушателей или создавать новый контингент слушателей. Я это очень хорошо знаю и по своим фестивалям.

- А какими путем пошли вы, организуя музыкальные фестивали?

- Я выбрал «точечный метод». У меня, например, в Москве знаменитый фестиваль — памяти Святослава Рихтера — Декабрьские вечера. Кроме того, мы с музыкальным агентством сделали фестиваль в Минске. Где помимо концертов в этом году впервые пройдет Молодежная музыкальная академия стран СНГ. Также очень важный — зимний фестиваль в Сочи. Надо сказать, он довольно интересен. Ведь там зимой «мертвый сезон», а на время фестиваля жизнь заметно пробуждается. Кстати, идея фестиваля появилась еще тогда, когда Сочи только боролся за Олимпиаду 2014 года. Этой зимой (в феврале 2009 года) в рамках фестиваля выступил Хор Сикстинской капеллы Ватикана, Валерий Гергиев, симфонический оркестр «Новая Россия», ансамбль «Солисты Москвы», «Терем-квартет», виртуозы из Пуэрто-Рико, США, Болгарии, Германии... В этом году фестивалю исполнится уже три года. Правда, когда три года назад мы открывали юбилейный тур «Солистов Москвы», тогда он еще не назывался фестивалем, а теперь фестиваль уже встал на ноги, и главное – публика его очень полюбила. Ну и сейчас — самый молодой, что прошел совсем недавно — маленький фестиваль в Ярославле.

- Планируется, что фестиваль в Ярославле будет ежегодным?

- Посмотрим. Надеюсь, что да, фестиваль будет ежегодным. Он будет состоять из разных программ: и камерная, и хоровая, и симфоническая. Так называемый «безлимитный». А открылся он оперой Россини «Путешествие в Реймс» в исполнении солистов Мариинского театра. Кстати, когда-то Валерий Гергиев заставил меня продирижировать на сцене Мариинского театра эту оперу. Так что концертная постановка была как раз у меня в театре у Валерия Абисаловича. А уже потом театр сделал сценическую постановку. И надо сказать, эта опера в исполнении мариинцев пользуется просто бешеным успехом. Они ее всюду возят. Привозили в Москву. И здесь необходимо отметить работу солистов —сильнейшую вокальную группу артистов из Академии молодых певцов Мариинского театра. Сестра Валеры, Лариса, являясь художественным руководителем академии, потрясающе этим занимается. Просто блестяще! Некоторые из этих ребят стали уже настоящими звездами, и их сейчас бывает трудно собрать, но в Ярославле они пели тем же составом, что и тогда, на премьере в Питере.

На фестиваль в Ярославль также приезжали и мои оркестры «Новая Россия» и «Солисты Москвы», были и камерные концерты. Прошли мастер-классы, в том числе в городах Ярославской области. В рамках фестиваля состоялась мировая премьера нового концерта для альта композитора Игоря Райхельсона. Так что фестиваль получился хоть и первым, но очень насыщенным.

- А есть ли зарубежные фестивали, организованные вами?

- Конечно. Например, на острове Эльба. Он называется Elba isola musicale d’Europa (Эльба – музыкальный остров Европы). Сейчас, конечно, все это становится трудней проводить…

- Повлиял кризис?

- Он на все влияет. В некоторых московских концертных залах (насколько я знаю по концертному залу в Доме музыки) примерно 1/3 концертов отменили. Правда, до Большого зала Московской консерватории эта волна пока не дошла, но мне уже сказали, что сейчас гораздо легче стало получить этот зал, потому что когда заранее становится известно, что те или иные концерты нерентабельны, то такие концерты снимают. Иногда могут проводиться совсем бесплатные концерты. Что я, кстати, там и делал недавно — концерт памяти Ростроповича. Тогда сама консерватория просто организовала бесплатный концерт и пригласила людей. Мы не платили никакой аренды зала и никаких денег не получили. Надо сказать, мы и раньше играли подобные концерты, вне зависимости от кризиса.

- А как вы относитесь к слиянию оркестров, которое сейчас в связи с кризисом, происходит?

- Думаю, у каждого коллектива есть свой период. Если обратиться к истории и проследить, к примеру, судьбу камерных оркестров, то мы увидим, что их судьбы зачастую похожи на судьбы людей. Так, например, у супружеских пар кризисным считается седьмой год, то есть начиная с 7 лет у них наступает трудный период. А в камерном коллективе таким кризисным периодом считается где-то 10-11 лет, после чего обязательно что-то рушится. Вот, например, всемирно известный квартет Бородина, созданный еще в 1944 году. Ведь этот квартет Валентин Александрович Берлинский (его основатель) реанимировал раза три! Сейчас это - замечательный квартет.

Сегодня многие музыканты опасаются разрушения некоторых хороших оркестров, потому что в связи с кризисом отдельные частные спонсоры могут перестать помогать какому-нибудь коллективу, тогда как в другом оркестре есть, например, Президентский грант и там зарплата значительно выше. Поэтому из оркестров, где нет такого гранта, могут начать уходить музыканты. Например, какой-нибудь гений-фаготист придет к директору и скажет: «Понимаете, ну не хочу я от вас уходить, но в том оркестре мне предлагают зарплату в два раза больше, чем здесь, а у меня семья... Вы мне дайте такую же зарплату, и я не уйду». И я считаю, его нельзя в этом винить.

К сожалению, сегодня все эти «неровности» будут сказываться...

Вот вы думаете — у оркестра Мариинского театра такая легкая веселая жизнь? А вы знаете, что у них бывает в день по три вызова? И как-то было даже четыре (когда после двух дневных вызовов — вечерний спектакль, а потом еще ночная запись). Или, например, человек, придя в театр, может увидеть объявление такого рода: «Всем, кому мы не дозвонились, необходимо позвонить домой, чтоб принесли вещи в театр, так как сразу после спектакля мы уезжаем на запись в Финляндию».

…Да, конечно, зарплата там достойная, но зато и занятость — полная. Правда, такую занятость можно охарактеризовать как полезную. Потому что когда за пультом стоит такой руководитель, как Валерий Абисалович, тогда возникает та самая прелесть музыкального общения, которая и образует понятие полезной занятости, когда люди не просто ради денег сидят. Ведь таких, как Валерий Абисалович, совсем нет. В Мариинском театре есть это — ощущение полезной занятости. Это очень важно.

- А если бы соединились, например, Большой театр и Мариинский?

- Что касается слияния Мариинского и Большого — были уже такие предпосылки, но ведь мы знаем - все империи рассыпались из-за того, что они слишком расширялись. И поэтому я думаю, что если на одного Валерия Абисаловича ко всему тому, что он делает, еще «повесят» и Большой театр — это было бы уже слишком! Тогда уж лучше его сделать сразу министром культуры и все. Потому что иначе что же получится? Большой театр станет филиалом Мариинского? А ведь у Большого театра есть свои традиции, у Мариинского — свои. Так что, думаю, их объединение было бы неразумно, и вряд ли Валерий Абисалович сам этого хочет.

- Чтобы принять участие в праздничном концерте, организованном в честь дня рождения маэстро Гергиева, вы прилетели в Питер сразу с нью-йоркских гастролей, после концерта в Карнеги-холл. Что бы вы пожелали Валерию Абисаловичу?

- Валерий Абисалович уже успел достичь таких высот в самых разных направлениях! И я уже не говорю о главном — о его дирижировании. Это феноменально одаренный человек. И на много жизней хватило бы такое сотворить в театре, выстроить этот замечательный концертный зал, воспитать целую гвардию молодых музыкантов. Вообще, не описать всего того, что он уже успел сделать. И, думаю, ему можно пожелать, чтобы он как можно позже почувствовал (а лучше, чтобы никогда не почувствовал) усталости и понятия возраста. А главное — здоровья всем его близким. Он их очень любит — и маму, и детей, и жену, и своих братьев и сестер. Потому что он и эту часть жизни успевает проживать успешно.

- А что бы вы пожелали нашим читателям?

- Пусть будут здоровы, счастливы и успешны и относятся к сегодняшнему кризису по-философски - пусть рассматривают это как Ноев ковчег, а не как погибель всеобщую. Думаю, сейчас наступило время проверки — на верность, на талант. На верность данному слову, на верность друг другу. И мне кажется, люди должны становиться лучше.